Contact: info@gabyvangestel.com of 06 220 300 49

All Posts By GabyFvGestel

Lap vlees wordt lab vlees

by

Vraag me niet waarom, maar ‘mannenvlees’ intrigeert me al een tijdje. Denk niet aan sixpacks, dad bods of ‘sexy spek’. Ik bedoel groot, rood en eerlijk vlees om te consumeren.

Waarom eten we dan toch zoveel vlees? We zijn er letterlijk aan verslaafd, eten het uit egoïstische motieven en kijken weg van het dierenleed om ons niet schuldig te voelen. Maar als we boven- genoemde feiten serieus nemen en beseffen dat we geen andere keus hebben dan onze vlees- consumptie drastisch te verminderen, wat dan? En hoe?

Lees hier de hele column in de Gooische TAMTAM van Gaby over ‘mannenvlees’.

Christine Boland prikkelt met ‘Mixed Realities’

by

Als je denkt dat Trendforecasting iets is dat op gezette tijden in het jaar plaatsvindt heb je het mis; het is een on-going process. Het verzamelen, absorberen, ordenen, maken van verhalen en visualisaties is een continue proces dat (gelukkig😉) nooit ophoudt.

Was ik woensdagmiddag aanwezig bij de Milan After Party met uitgever Mary Hessing van het kleurrijke designmagazine WOTH (staat voor WOnderfulTHings), zo is het komende dinsdag de beurt aan Christine Boland en Els van Niekerk die hun forecasts voor herfst/winter 2019/2020 met ons delen in Pakhuis De Zwijger*.

Op bezoek bij vakcollega’s

Waarom ik als trendwatcher andere vakcollega’s bezoek? Goeie vraag. Voordat ik als zodanig actief was ging ik als interieur designer met enige regelmaat naar de lezingen van Lidewij Edelkoort. Zij is en blijft voor mij de Moeder aller trendwatchers en een groot voorbeeld. Li heeft een sterke signatuur en blijft op een heel hoog abstractieniveau met haar presentaties. Ik hou daarvan, vindt het beeld dat ze maakt en gebruikt prachtig en dat tezamen met haar droge humor maken het keer op keer een feestje om te bezoeken. Ook trendwatchers inspireren en prikkelen elkaar onderling. Het is een kleine wereld van inclusiviteit, delen en gezamenlijkheid.

Tijdens mijn verdiepende opleiding Trendwatching bij Trendacademy Rozenbrood moesten we ons 1 van de eerste weken verdiepen in een breed scala aan prominente en minder prominente trendwatchers, want ja; we zijn met velen. En er is veel variatie te vinden. De een houdt het heel economisch (Adjied Bakas bijvoorbeeld), de ander is geschikt voor lange termijn trajecten op overheidsgebied en ik ben bijvoorbeeld weer zeer geschikt voor concrete trajecten bij bedrijven die producten of diensten willen ontwikkelen op basis van trendforecasts. Dat komt mede doordat ik oorspronkelijk een HBO marketing opleiding heb gedaan en ik het daarnaast heel prettig vindt om resultaatgericht te werken. Waar de meeste forecasters ophouden begin ik eigenlijk pas. Hands-on meewerken aan en denken in de vertaling van die abstracte input en content waaruit trendboeken veelal bestaan. Concretiseren naar producten en diensten. En dat gaat nog verder.

Christine Boland prikkelt

Iemand die ook heerlijk concreet en duidelijk is en lezingen doorspekt met mooie voorbeelden geeft is Christine Boland. Duidelijke taal en duidelijke voorbeelden terwijl ze inspiratie haalt vanuit muziekvideo’s tot exposities wereldwijd; heel aangenaam om naar te kijken en luisteren. Bovendien is Christine ook 1 van de makers van de Trendrede die jaarlijks in januari wordt uitgebracht. Ook zij speelt niet alleen met beeld, maar ook met taal en geluid.

Next stop

De komende lezing geeft ze samen met Els van Niekerk (die samen met Liesbeth Oltmans trendforecastbureau Oltmans van Niekerk) vormt). Els ken ik nog niet persoonlijk dus dat is een interessante toevoeging en introductie. Els spreekt in haar presentatie ‘Alternative Futures’ over de macrotrends die veranderingen zullen aansturen en van invloed zullen zijn op consumentenbehoefte en productontwikkeling in 2020 terwijl Christine met ‘Mixed Realities’ de focus legt op fashion, design en lifestyle voor herfst/winter 19/20.

Het belooft weer een prikkelende middag te worden in Pakhuis De Zwijger*; iets wat organisatiebureau Appletizer goed is toevertrouwd. Ben je nieuwsgierig geworden en kom je zelf graag een keer naar een dergelijke lezing? Misschien dat er nog kaarten voor 22 mei beschikbaar zijn. Informatie daarover vindt je hier; (appletizer.nl/en/seminars/trend-seminar-christine-boland-els-van-niekerk). Of mail suze@appletizer.nl.

Over Gaby

Gaby van Gestel is lifestyle trenwatcher met een focus op design, fashion & food. In opdracht van multinationals maakt zij trendboeken en is zij in te zetten bij interim-trajecten op gebied van trendimplementatie. De implementatie kan versterkt worden met workshops, interne presentaties, video’s, inspiratielab’s en showrooms, standontwerp en lezingen. Interesse? Vragen? Of behoefte aan meer informatie? Bel 06 220 300 49 of mail info@gabyvangestel.com

Gaby schrijft een vaste trendcolumn voor Gooische TamTam.

Beeldcredits: Appletizer

 

 

Milan Design Week 2018 – Tips & Areas

by

I believe this is the 8th time that I am going to visit MDW (Milan Design Week). I skipped one year because I had travelled extensively and seen so much already that I thought to myself; “I can skip a year.” That was the worst decision I EVER made 😉.

Whether you’re a professional in the design industry or a trend watcher like I am, there is no excuse for not going to Milan and attending the MDW. Even though I make at least 2,000 pictures, talk to dozens of designers and students, and walk many kilometers a day, I still find the MDW is a great place full of inspiration. It has special encounters and locations, good food and drinks, and it is a reunion of passionate and professional colleagues. All located in the beautiful Italian city of Milan during spring.

The theme Nature, or rather New Nature, seems to be important in this edition. This is an addition to the social aspect that is given an increasingly larger role in design.

Zona Tortona

Zona Tortona was our base camp. After a few years of being more commercial with regard to exhibitions, you will see the rediscovery and the return to this fashion district. Zona Tortona is still full of nice eateries and bars, which is great to come back to after a long day of wandering. You can settle down at one of the restaurants or terraces along the water (Naviglio Grande) and end the evening (or night) with one last drink (or 2) at one of the best cocktail bars of Milan; Rita. The next morning you will depart from Porta Genova with the Ligna Verde (a green metro line) towards one of the other neighborhoods.

Many Dutch designers are represented in Zona Tortona and because we ‘live’ here we end the day with a piece of design from our own neighborhood. Think of Moooi on Via Savona 56. Megan Grehl and Concrete Architectural Associates designed the Museum of extinct animals. This resulted in two totally different interiors in which the “Moooi” collections are presented in a surprisingly new way. Something, which they accomplish year in and year out!

The exhibition of Envisons is only a few doors away from number 35, which is a collaboration between young designers on the one hand and Spanish Finsa on the other. Finsa is responsible for the production of veneer (wood). The exhibition of Envisions applies this in an innovative way. Together they conclude that the industry and the designers cannot live without each other.

Nendo – Forms of Movement (Via Tortona 27)

Last year I wanted to visit the installations of Japanese designer Nendo at Jill Sanders just before my departure on Saturday. A queue of 1.5 hours was the result. It was long, however I knew it would be worth the wait and I certainly do not regret it. TIP: visit these kind of famous places at the beginning of the week and at the beginning of the day. The chance of entering without a queue is greater than right before or during the weekend. The Milanese and ‘regular’ tourists, who happen to be in Milan during the design week, will also visit the exhibitions in Tortona and Brera (the center). (This actually applies to all places that the media writes a lot about).

This year, Nendo and 10 Japanese producers explore the different ways to achieve movement by bringing people in contact with technology and material through interaction with the objects around us; consciously or unconsciously. “A chair was there so we sat”: an automatic movement. The 10 designers asked us how the world of design objects manipulates us without us being aware of it.

Other places to visit when you’re in Tortona: The German start-up Containerwerk x Friends with micro living in containers (Via Tortona 31), Nhow Hotel (Via Tortona 35), Sony Design (Via Savona 56A), MINI Living (Via Tortona 32).

Ventura Centrale

In 2017 Ventura Centrale was the new location discovery established by Maarten Baas and Lee Broom. Beautiful presentations took place at the abandoned warehouses under the railway, and because of the astounding environment, it seemed to be surrounded by more magic. This year, America’s leading design magazine magazine Surface is celebrating its 25th anniversary with architect David Rockwell  and with designstudio 2×4. They celebrated to give an ode to the Diner in which a coast-to-coast American design party is celebrated in 4 different settings. The pop-up restaurant is fully operational; you can go there for breakfast, lunch, or dinner. You can book here; reserveren pop-up restaurant.

Places to visit if you are in Ventura Centrale; Nitto, Asahi GLass, EIleen Fisher with DesignWork with Lidewij Edelkoort acting as curator.

Ventura Lambrate

Before Ventura Centrale was discovered, Ventura Lambrate was the dilapidated industrial area where young designers presented themselves during the Salone di Mobile. Now, you see many Scandinavian universities and academics that have their top talents exhibited. Sometimes, I enjoy engaging in their concepts and stories. If you have the opportunity, take the time. You will come across the most wonderful stories of student designers who come up with great ideas to tackle global problems such as the exorbitant clothing surplus or high depression rates among young people. Unfortunately, you will also see that commercialization has struck and the raw and innovative character shifted to other areas.

Brera

The first few years, the center of the city did not appeal to me. Big brands with Flagship stores dominated the area. They presented the commercial translation of what was shown as innovation a few years earlier. It is the translation by retail of what was happening at the exhibition complex, but that is by no means true. Palazzo’s and Piazza’s, like the deserted industrial areas, temporarily became the home and decor for everything that has to do with design. Three years ago, Maarten Baas set the example and moved from his garage in Zona Tortona to the center of the city to create a complete fairground. This year, even the square in front of the world-famous Palazzo Reale was occupied by a four-seasons presentation by design studio Carlo Ratti Associati, called Living Nature.

Masterly – The Dutch in Milano – Palazzo Francesco Turati (Via Meravigli, 7)

What is happening here is simply too much to mention. It almost feels like a personal party with good friends, famous brands like Edward van Vliet work together with our dear neighbors from our hometown Huizen BN Walls. I am incredibly proud of newbie Milla Novo who I recently welcomed in our studio. She makes the most beautiful tapestries and has developed new material specifically for Milan with her own producer to work with. The result is dazzling. Literally. Milla is not the only one who can knot nicely, Sandra de Groot of Atelier Chaos  also creates the most beautiful objects.

Cartoni Design is back with a circular style rooms after their entrance last year. In addition to Wisse Trooster designs, it is very nice that Sabine van der Ham has now designed lighting for Cartoni. During her training Sabine did an internship a few years ago at our design studio HEMELSby before she started her own agency. Like I said, there is too much to mention here. So, go see it and take your time.

AND further

The latest hotspot; Bar Anne

Anne van der Zwaag, curator of Object Rotterdam, celebrates her birthday in Milan every year. Remi Versteeg of buro Space Encounters a good friend, also thought it was the right time for Anne to get her own bar to celebrate this party. Together with Children of the light they are responsible for the project. Do not expect an average expo because Bar Anne is operational and all applied design is in use. The bar will stay open when other regular exhibition spaces close their doors. Bar Anne is located in Museo Diocesiano | Corso di Porta Ticinese, 95 | 20123 Milan (between Zona Tortona and the center)

Are you at Bar Anne? Please view the exhibition of Lensvelt; NOTHING NEW

With all the awards they have won, the expectations are obviously high, but I have all confidence that they will again have a good time with NOTHING NEW. The furniture brand that started in 1962 provides architects and interior designers tools to create better interiors. Their goal is to contribute to a greener, better, and more social world. This year they are doing it in a provoking way by buying back their own office furniture through websites such as Marktplaats and E-Bay. Stylist Maarten Spruyt was given the honor to evoke emotive reactions by making unexpected combinations.

Mutant Matter – Dutch Invertuals x Franklin Till (Via Pastrengo 12)

The creative outsiders who call themselves Dutch Invertuals have been one of my personal favorites since the last Dutch Design week. Count that to the London’s trend agency Franklin Till  (I’m a fan too!) and I’m convinced that something special awaits us.

Galleria Rossana Orlandi – (Via Matteo Bandello, 14,16)

Rossana is a good friend of Lidewij Edelkoort and has an equally good eye for design talent. During the last Design Week she spotted some of those talents at Piet Hein Eek and invited them to come and exhibit in her Gallery next week. In addition to familiar faces such as Piet Hein Eek, you will also find cover experts NLXL  and work by Diederick Kraaijeveld who makes wall sculptures from old wood. Do you like the atmosphere of the terrain at Piet Hein Eek? You should go there and have lunch while the petite Grande Dame Rossana sits at the head of the table. She would be in the shade with a cigarette while friends walk back and forth, sit down, chat and continue with what they came for.

When writing my blog I’m afraid I will not have enough time this year to look at everything properly. I did not even mention the convention! You may like to visit it. I’m definitely not telling you to skip it, but if your time is limited and you have to make choices, I would know…

Whenever you go and whatever you choose to do; take your time, observe, look, listen, take pictures and most importantly, ENJOY! Make sure you don’t forget to charge your portable charger and take it with you. Your heels? You can leave them at home.

Finally, some baggage tips:

Sunglasses, travel umbrella, sneakers, portable chargers and charging cables, a backpack or a handy bag to avoid shoulder pain after 1 or 2 days of walking, a few more sneakers, enough memory on your phone to take all the pictures you want, business cards (still working), a thin jacket or rain coat, and a water bottle to have with you during the day. Especially in new areas such as Ventura Centrale, toilets and catering are not always immediately within reach.

Traveling is best done underground (unless it stops just like last year), and renting a bike is the best alternative. During the day people usually don’t travel by cabs but at night it’s the most lovely way to be brought home.

 


Photo gif header: Kelsey McClellan.

Milan Design Week 2018 – Tips & Gebieden

by

Het is denk ik de 8keer dat ik MDW (Milan Design Week) ga bezoeken. Tussendoor ben ik 1 jaar niet gegaan omdat ik zoveel had gereisd en gezien dat ik dacht; ‘Ik kan wel een jaartje overslaan.’ Ik heb toen ook meteen besloten dat dat de slechtste beslissing EVER was😉.

Ben je werkzaam in de designbranche of zoals ik actief als trendwatcher, dan mag je deze week en dit excuus om naar Milaan te gaan niet overslaan. Want buiten dat ik minstens 2.000 foto’s maak, tientallen ontwerpers en studenten per dag spreek en minstens zoveel kilometers per dag loop is het bovenal 1 groot feest van inspiratie, bijzondere ontmoetingen en locaties, lekker eten en drinken, een weerzien met gepassioneerde vakcollega’s en dat in een Italiaanse stad als Milaan. In het voorjaar.

Het thema Natuur, of beter gezegd Nieuwe Natuur lijkt deze editie een belangrijk thema te zijn. Naast het sociale aspect dat bij design een steeds grotere rol krijgt toebedeeld.

Zona Tortona

Als uitvalsbasis kiezen wij voor Zona Tortona; na een paar jaar commerciëler te zijn geweest wat exposities betreft zie je de herontdekking van en de terugkomst naar dit fashiondistrict. Nog steeds vol met leuke eettentjes en barretjes waardoor het heerlijk is hier na een lange slenterdag terug te komen en neer te strijken bij 1 van de vele leuke restaurantjes of terrasjes langs het water (Naviglio Grande), waarbij de avond (of nacht) pas echt goed wordt afgesloten met nog 1 laatste drankje (okay; 2 dan) bij een van de beste cocktailbars van Milaan; Rita. De volgende ochtend vertrek je vanaf Porta Genova met de Ligna Verde (groene metrolijn) weer richting 1 van de andere wijken.

Veel van de Nederlandse designers zijn in Zona Tortona vertegenwoordigd en doordat we hier ‘wonen’ sluiten we de dag steeds af met een stukje design in eigen wijk. Denk aan Moooi op Via Savona 56. Het Museum van de uitgestorven dieren is ingericht door Megan Grehl en Concrete Architectural associates en resulteert in 2 totaal verschillende interieurs waarin de Moooi collecties op een verrassende nieuwe manier worden gepresenteerd. Iets waar ze jaar op jaar steeds weer in slagen!

De expositie van Envisons is slechts een paar deuren verderop op nr 35. Envisions is een samenwerking tussen jonge designers enerzijds en het Spaanse Finsa anderzijds. Finsa is verantwoordelijk voor de productie van (hout) fineer, Envisions gaat hier op innovatieve manier mee aan de slag. Samen concluderen ze dit jaar dat Industrie en designers niet zonder elkaar kunnen leven.

Nendo – Forms of Movement (Via Tortona 27)

Afgelopen jaar wilde ik op de valreep voor mijn vertrek op zaterdag ‘nog even’ de installaties van de Japanse designer Nendo bij Jill Sanders bezoeken. Een wachtrij van 1,5 uur was het resultaat. Ik wist dat het het wachten waard zou zijn en heb er geen spijt van dat we dat hebben gedaan, maar het is natuurlijk zonde van je tijd. TIP; bezoek dit soort grote namen liefst aan het begin van de week en het begin van de dag. De kans dat je dan zo door kan lopen is vele malen groter dan voor of in het weekend. De Milanezen en ‘reguliere’ toeristen die toevallig tijdens de designweek in Milaan zijn komen vooral in Tortona en Brera (het centrum) ook op de exposities af. (Dit geldt eigenlijk voor alle namen waarover veel wordt geschreven in de media).

Dit jaar onderzoekt Nendo met 10 Japanse makers de verschillende manieren om beweging te bereiken door de mens in contact met technologie en materiaal te brengen door interactie met de objecten om ons heen. Bewust of onbewust. De 10 designers vragen ons om aandacht te schenken aan de manier waarop de wereld van design objecten gebruik van ons maken zonder dat we ons daarvan bewust zijn.

Andere plekken om te bezoeken als je in Tortona bent: Duitse start-up Containerwerk x Friends met microwonen in containers (Via Tortona 31), Nhow Hotel rond cocktailtijd (Via Tortona 35), Sony Design (Via Savona 56A), MINI Living (Via Tortona 32).

Ventura Centrale

In 2017 was Ventura Centrale de nieuwe locatie-ontdekking door gevestigde namen als Maarten Baas en Lee Broom. In de gewelven onder het spoor van het centraal station vonden prachtige presentaties plaats die door de verrassende omgeving met meer magie leken te zijn omgeven. Dit jaar viert Amerika’s leading design magazine Surface daar z’n 25 jarig jubileum door samen met architect David Rockwell  en designstudio 2×4 een ode aan de Diner te geven waarbij in 4 verschillende settings een coast-to-coast Amerikaans design-feest wordt gevierd. Het pop-up restaurant is volledig operationeel en je kunt er terecht voor ontbijt, lunch of diner. Reserveren kun je hier; reserveren pop-up restaurant.

Andere plekken om te bezoeken als je in Ventura Centrale bent; Nitto, Asahi GLass, EIleen Fisher met DesignWork waarbij Lidewij Edelkoort als curator heeft opgetreden.

Ventura Lambrate

Voordat Ventura Centrale was ontdekt was Ventura Lambrate het vervallen industriegebied waar jonge designers zich presenteerden tijdens de Salone di Mobile. Nu zie je hier veel scandinavische universiteiten en academies die hun toptalenten laten exposeren. Ik geniet ervan om me soms onder te dompelen in hun concepten en verhalen. Als je hier de tijd voor neemt kom je de meest prachtige verhalen tegen van student designers die vanuit een wereldprobleem (exorbitant kledingoverschot bijvoorbeeld of hoge depressiviteitscijfers onder jongeren) met mooie ideeën komen om deze problemen te lijf te gaan. Helaas zie je ook hier dat de vercommercialisering heeft toegeslagen zodat het rauwe en innovatieve karakter verschuift naar andere gebieden.

Brera

Het centrum van de stad heeft me de eerste jaren niet zo gepakt. Grote merken met Flagshipstores pakten dik uit. Meer de commerciële vertaling van wat een paar jaar eerder als innovatie werd getoond en een retail-presentatie van wat er zich op het beurscomplex afspeelde. Maar dat is geenszins waar. Palazzo’s en Piazza’s worden net als de verlaten industriegebieden tijdelijk het huis en decor voor alles wat met design te maken heeft. Maarten Baas deed het een jaar of 3 geleden voor het eerst en verhuisde vanuit zijn garage in Zona Tortona naar het centrumhart om daar een compleet kermisterrein in te richten. Dit jaar is zelfs het plein voor het wereldberoemde Palazzo Reale in beslag genomen door een 4-seizoenen presentatie door design studio Carlo Ratti Associati, genaamd Living Nature.

Masterly – The Dutch in Milano – Palazzo Francesco Turati (Via Meravigli, 7)

Wat hier gebeurt is gewoonweg teveel om op te noemen. Het voelt bijna als een persoonlijke feestje met goede vrienden. Grote namen als Edward van Vliet werken samen met onze dierbare Huizer buren BN Walls, terwijl ik ongelooflijk trots ben op nieuwkomer Milla Novo die ik onlangs bij ons in de studio heb mogen verwelkomen. Ze maakt de prachtigste wandkleden en heeft speciaal voor Milaan met haar eigen producent nieuw materiaal ontwikkeld om mee te werken. Het resultaat is oogverblindend. Letterlijk😉. Milla is niet de enige die prachtig kan knopen, ook Sandra de Groot van Atelier Chaos  knoopt de meest prachtige objecten.

Ook Cartoni Design is terug met een circulaire stijlkamer na hun entree afgelopen jaar. Naast ontwerpen van Wisse Trooster is het ontzettend leuk dat ook Sabine van der Ham nu verlichting voor Cartoni heeft ontworpen. Sabine heeft tijdens haar opleiding een aantal jaren geleden stage gelopen bij onze designstudio HEMELSby voordat ze haar eigen bureau begon. Zoals ik al zei; hier gebeurt teveel om op te noemen. Ga dus kijken en neem de tijd.

EN verder…

De nieuwste hotspot; Bar Anne

Anne van der Zwaag, curator van Object Rotterdam, viert elk jaar haar verjaardag in Milaan. Goede vriend Remi Versteeg van buro Space Encounters vond dan ook dat het hoog tijd werd dat Anne haar eigen bar krijgt om dit feestje te vieren. Samen met Children of the light zijn ze verantwoordelijk voor het ontwerp. Verwacht geen doorsnee expo want Bar Anne is operationeel en al het toegepaste design is in gebruik. En de bar blijft geopend als de andere, reguliere expositieruimtes hun deuren sluiten. Bar Anne is gevestigd in Museo Diocesiano | Corso di Porta Ticinese, 95 | 20123 Milan (tussen Zona Tortona en het centrum).

Ben je bij Bar Anne, bekijk dan ook de expositie van Lensvelt; NOTHING NEW

Met de vele awards die ze inmiddels hebben gewonnen zijn de verwachtingen natuurlijk hoog gespannen maar ik heb er alle vertrouwen in dat ze met NOTHING NEW weer hoge ogen zullen gooien. Het meubelmerk dat in 1962 is gestart geeft architecten en interieur designers handvaten om betere interieurs te maken. Hun doel is om bij te dragen aan een groenere, betere en socialere wereld. Dit jaar doen ze dit op provocerende wijze door eigen kantoormeubilair via websites als Marktplaats en E-Bay terug te kopen. Stylist Maarten Spruyt kreeg de eer emotinele reacties op te roepen door onverwachte combinaties te maken.

Mutant Matter – Dutch Invertuals x Franklin Till (Via Pastrengo 12)

De creatieve buitenbeentjes die zichzelf Dutch Invertuals noemen zijn sinds afgelopen Dutch Design week een van mijn persoonlijke favorieten. Tel daar London’s trendbureau Franklin Till  bij op (ben ik ook fan van!) en ik ben ervan overtuigd dat ons iets bijzonders te wachten staat.

Galleria Rossana Orlandi – (Via Matteo Bandello, 14,16)

Rossana is een goede vriendin van Lidewij Edelkoort en heeft een minstens zo goede neus voor veelbelovend design talent. Tijdens afgelopen Design Week heeft ze bij Piet Hein Eek een aantal van die talenten gespot en uitgenodigd komende week te komen exposeren in haar Gallerie. Naast vertrouwde gezichten als Piet Hein Eek zelf zul je er ook behangexperts NLXL  aantreffen en werk van Diederick Kraaijeveld die wandsculpturen van oud hout maakt. Hou je van de sfeer van het terrein bij Piet Hein Eek? Ga hier dan vooral naartoe en blijf even lunchen terwijl de petite Grande Dame Rossana aan het hoofd van de tafel zit en in de schaduw een sigaret rookt terwijl vrienden af en aan lopen, aanschuiven, een praatje maken en weer verder gaan met waarvoor ze kwamen.

Als ik zo lees ben ik bang dat ik ook dit jaar weer tijd tekort kom om alles goed en wel te bekijken. Ik heb de beurs zelf namelijk niet eens genoemd. Je mag hem graag bezoeken. Ik zeg je niet dat je het niet moet doen. Maar als je tijd beperkt is en je keuzes moet maken, dan wist ik het wel…

Wanneer je ook gaat en waarvoor je ook kiest; neem de tijd, absorbeer, kijk, luister, maak foto’s en GENIET! En vergeet je powerbank niet op te laden en mee te nemen. Je hakken? Die kun je dan weer thuis laten.

Tot slot nog wat bagagetips:

Zonnebril, reisparaplu, sneakers, powerbank en oplaadsnoertjes, rugzakje of handig tasje waarvan je geen schouderpijn krijgt na 1 of 2 dagen lopen, nog een paar sneakers, genoeg geheugen op je telefoon om veel foto’s te kunnen maken, visitekaartjes (werkt nog steeds), een dun jack, jasje of regenjasje, papieren zakdoekjes en een waterflesje om overdag bij je te hebben. Vooral in nieuwe gebieden als Ventura Centrale zijn toiletten en catering niet altijd direct binnen handbereik.

Reizen doe je het beste met de metro (tenzij die net als afgelopen jaar een dag staakt), dan is een fiets huren het beste alternatief. Taxi’s staan overdag veel stil maar zijn ’s avonds altijd heerlijk om je door thuis te laten brengen.

 


Foto gif header: Kelsey McClellan.

De winkel van de toekomst

by

De winkel van de toekomst

Elk kwartaal schrijft Gaby voor de Gooische TamTam Magazine een column over Trends in de breedste zin van het woord. Dit keer neemt ze je mee op een korte reis langs het winkellandschap en wat daar voor veranderingen op handen zijn.

Heb je interesse in meer verdieping van dit onderwerp? Gaby heeft over hetzelfde onderwerp een inspirerende en beeldende lezing gemaakt die zeer geschikt is om een vakpubliek mee te prikkelen. Ze vertelt je er graag meer over.  Een afspraak is zo gemaakt. Je kunt Gaby bereiken via: gaby@hemelsby.com of 06 220 300 49.

MY NAME IS PRINCE – Exhibition

by

This morning I attended the press preview meeting of the exhibit “My name is Prince”. This is the only official exhibition about Prince and it is now currently in Amsterdam after it took place in London.

For those who do not know me that well, Prince was my idol. I visited most of his concerts in Holland. Ever since I was a teenager, I listened to his music, it inspired me; and I have most of his albums. (For more information about this, read the blog that I wrote when he passed away)

How amazing it was to be able to attend this preview. Curator Angie Marchese welcomed us and showed us around the exhibition. Anyone who has visited Prince concerts knows that he was in favour of enjoying the moment. At his last concerts filming and photographing were absolutely forbidden and could get you removed. Anyone visiting this exhibition within a few months will notice that his thoughts are still alive.

You cannot use your smartphone during your visit. However, when you have a VIP ticket you get access to an extra room, which is arranged as if it’s Prince’s backstage dressing room, where the VIP guests can take photographs and hold his guitar. I can tell you, when I stood there with the white gloves and when Angie handed me that guitar; I was living in the moment. So much that I did not touch the strings to hear the guitar, but I held his guitar. When I came home, I watched the video where he plays that guitar over and over again.

The exhibition mainly consists of clothes worn during film recordings and performances and guitars made specifically for Prince. They also show more personal items, such as handwritten texts or the diamond stick that Prince used in 2015. Unfortunately, for the press, the audio tour was not yet available, which of course would have made the experience complete. If that were the case, he would have sung and spoke to you when you walked past phases of his successful career.

my name is prince

THE PROVOKING THING TO ME

As a fan, the most confronting was the length of the garments. Prince wasn’t tall, only 158 cm. Yes, I know that. Because his suits are presented on childlike mannequins (without a head!) it is even more noticeable that 158 ​​cm is not tall, even with his high heels. To make the experience even more intense, the suits weren’t in any showcases. Standing only half a meter away, I could easily touch the suits, which was obviously not allowed. Yes, I really had to get used to the small garments.

Besides that, you can enjoy the iconic garments, heels, glasses and headgear that were made for performances on large stages. I have visited the exhibit quite often and really felt that I could not get any closer to this man than here and now at this moment. The VIP room is a floor that I would like to keep as a surprise for your own experience. If you decide to go, try to be a VIP guest.

Of course, just like the concerts, I finished this tour in the museum shop by purchasing merchandise. I was the first customer to buy something in the Dutch shop. In some countries, they believe that the first buyer brings luck, and that is exactly what I wish to bring to the organization “My name is Prince”. I wish them a successful launch and exhibition in Amsterdam; capital of the country which Prince had a special bond with. As a loyal fan, it is nice to be here and enjoy a feast of recognition to my idol.

Brand New Expo, organizer of this Exposition, told me afterwards that the rules and restrictions from heritage Paisley Park and Prince’s family are very clear and, unfortunately, also very restrictive. For the experience, it would have been nice to add more live images of concerts, or to give more depth by identifying the collaborations with other artists. “My name is Prince” is already greater in Amsterdam than in London and the organization has done everything within the possibilities to bring this exhibition to a high level. I found it very special to experience this and extremely recommend visiting “My name is Prince” to every Prince fan.

To enjoy even more, here is one of my favourite Prince registrations, recorded during MTV Unplugged.

MY NAME IS PRINCE

8 March to 8 June 2018

Beurs van Berlage, Damrak 234, Amsterdam

For more info visit the official site at: mynameisprince.amsterdam

my name is prince